La llegada de El Eternauta a Netflix ha desatado un fervor sin precedentes, tanto en Argentina como a nivel internacional. La adaptación de esta emblemática novela gráfica, creada por Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solano López, ha generado diversas reacciones, incluyendo una reseña en The New York Times que merece un análisis profundo. El artículo del NYT destaca la dificultad de apreciar la serie sin el conocimiento previo del cómic original, subrayando la escasez y el alto costo de ejemplares en inglés, lo cual resalta el poder perdurable de la obra en la imaginación de los lectores. La reseña elogia la atmósfera visual lograda por el director Bruno Stagnaro y su director de fotografía, Gastón Girod, describiendo los paisajes urbanos nevados como "de una belleza sobrecogedora". Sin embargo, también critica la adición de elementos melodramáticos, transformando la historia de ciencia ficción y terror en algo similar a una telenovela de buen gusto, alejándola de la esencia pulp del material original. La reseña concluye destacando la actuación de Ricardo Darín como Juan Salvo, pero deja la pregunta clave sin responder: ¿qué o quién es un "eternauta"? Esta pregunta, fácilmente respondida en el cómic, refuerza la idea de que la serie requiere del conocimiento previo de la obra para una apreciación completa. Más allá de la crítica del NYT, es crucial explorar las múltiples versiones de El Eternauta. La versión original de 1957, ilustrada por Francisco Solano López, sentó las bases de la historia de ciencia ficción y supervivencia. Sin embargo, la versión de 1969, ilustrada por Alberto Breccia, introdujo un giro radical tanto en el estilo visual como en la narrativa política. Breccia, con su estilo expresionista y experimental, creó una obra que rompía con las convenciones de la historieta tradicional, convirtiendo la invasión alienígena en una alegoría del imperialismo y la opresión. Esta versión, censurada en su momento, es considerada hoy una obra maestra por su innovación y su contundente mensaje político. La serie de Netflix, por su parte, se ubica en un punto intermedio, adaptando la trama principal pero añadiendo elementos contemporáneos que, según algunos, restan a la esencia original. La existencia de múltiples versiones de El Eternauta no solo enriquece la obra, sino que también refleja la evolución de la narrativa gráfica y los cambios sociopolíticos a lo largo del tiempo. Cada adaptación, ya sea el cómic, la serie de televisión o incluso las futuras continuaciones, ofrece una nueva perspectiva sobre la obra original, mostrando su capacidad de adaptación y su continua relevancia en el contexto cultural. El éxito de la serie de Netflix, sin duda, ha generado un renovado interés por el cómic original y sus diversas adaptaciones, abriendo la puerta a un debate sobre la fidelidad a las obras clásicas y la necesidad de actualización para un público contemporáneo.