El fallecimiento de Antonio Gasalla, el 18 de marzo de 2025, a la edad de 84 años, ha dejado un profundo vacío en el mundo del espectáculo argentino y en el corazón de millones de admiradores. Su partida marca el fin de una era dorada del humor nacional, una era definida por la inteligencia, la ironía mordaz y la capacidad de observación socialmente aguda que caracterizó su trabajo. Este artículo explora la vida y el legado de este artista multifacético, desde sus humildes comienzos hasta su consagración como uno de los más grandes humoristas de Argentina. **De Ramos Mejía a la Fama Nacional:** Nacido el 9 de marzo de 1941 en Ramos Mejía, Antonio Gasalla provenía de una familia trabajadora. Si bien su infancia no indicaba una vocación artística inminente, la magia del cine y el teatro, descubiertos casi por casualidad, lo marcaron profundamente. A pesar de haber comenzado estudios de Odontología, su verdadera pasión lo llevó al Conservatorio de Arte Dramático, una decisión que, si bien inicialmente generó conflictos familiares, sentó las bases de su brillante carrera. Su formación actoral fue crucial en la construcción de su estilo único. En sus inicios, enfrentó las dificultades propias de un artista emergente en Argentina, pero su talento y perseverancia lo llevaron a destacarse en el circuito under de café concerts. Obras como *Help Valentino* lo catapultaron a la escena, mostrando su humor irreverente y su capacidad para criticar el establishment con ingenio. **La Consagración y los Personajes Inolvidables:** Su paso por el Teatro Maipo fue un punto de inflexión. Allí nació Mamá Cora, posiblemente su personaje más famoso, inmortalizado en la película *Esperando la Carroza* (1985). Este personaje, junto a otros como la Empleada Pública, Soledad Solari y la Abuela (inseparablemente ligada a su participación en el programa de Susana Giménez), se convirtieron en iconos de la cultura popular argentina. Sus personajes, costumbristas y delirantes, reflejaban la sociedad argentina con una mezcla de humor, sarcasmo y una crítica social sutil pero efectiva. Su humor no era sólo para provocar risas; era un bisturí que diseccionaba la hipocresía con precisión quirúrgica. La televisión amplió su alcance, consolidando su status como una figura clave del espectáculo argentino. Programas como *El Palacio de la Risa* y *El Mundo de Antonio Gasalla* le permitieron mostrar la versatilidad de su talento y la riqueza de sus creaciones. La Empleada Pública, incluso, fue mencionada por la revista *Time* como un ejemplo de la burocracia argentina, demostrando el impacto internacional de su trabajo. **El Legado Imborrable:** Gasalla no sólo fue un comediante excepcional; fue un observador profundo de la sociedad argentina. Su humor, aunque a veces ácido o provocador, nunca fue cínico. Siempre mantuvo una línea entre la risa y la reflexión, invitando a la audiencia a cuestionar la realidad que lo rodeaba. Su legado trasciende las pantallas y los escenarios. Sus frases, sus personajes, su estilo único, forman parte del imaginario colectivo argentino. Su ausencia deja un vacío inmenso, pero su obra permanecerá como un testimonio de su genio creativo y su profunda influencia en el humor nacional. El recuerdo de su talento, su ironía y su capacidad para hacer reír y pensar simultáneamente perdurará por generaciones. Antonio Gasalla, el genio que transformó el humor argentino, ha dejado una huella imborrable en la cultura del país.