Camila Sosa Villada, la escritora y actriz trans argentina, ha irrumpido en el panorama cultural con una fuerza arrolladora. Su primera novela, 'Las Malas', se convirtió en un fenómeno editorial, traduciéndose a múltiples idiomas y catapultándola a la fama internacional. Ahora, Sosa Villada da un nuevo paso con el estreno de la adaptación cinematográfica de su segunda novela, 'Tesis sobre una domesticación', película en la que no solo participa como actriz principal, sino también como coguionista. Este artículo profundiza en su trayectoria, explorando las complejidades de su obra y sus opiniones sobre la sexualidad, el género y la representación trans en la sociedad actual. La película, dirigida por Javier Van de Couter y producida por figuras como Gael García Bernal y Diego Luna, promete ser una obra controvertida. 'Tesis sobre una domesticación' no elude la vida sexual de su protagonista, una travesti exitosa, desafiando las narrativas convencionales que suelen marginalizar las experiencias trans. En lugar de enfocarse en el sufrimiento y la victimización, la película muestra a una mujer trans que ocupa espacios de poder, goza de su sexualidad y lucha por construir una vida plena y feliz, un retrato poco común en la industria cinematográfica. En una entrevista exclusiva, Sosa Villada reflexiona sobre el proceso de llevar su obra a la gran pantalla, abordando los miedos y las expectativas que la rodean. Admite la carga autobiográfica de la película, pero recalca que el personaje que interpreta es a la vez una parte de ella y una creación artística independiente. Comparte anécdotas del rodaje, incluyendo detalles sobre las escenas de sexo y su colaboración con el actor mexicano Alfonso Herrera. Habla abiertamente sobre su propia experiencia con el deseo, describiéndolo como algo a veces agotador y conectado con dinámicas de poder y domesticación. Este aspecto del deseo se manifiesta con crudeza en su nuevo libro, 'La traición de mi lengua', una obra que explora la relación entre el lenguaje, el erotismo y el pasado. La entrevista también profundiza en la recepción esperada de la película, mostrando la valentía de Sosa Villada al enfrentar la posibilidad de controversias o incluso la 'cancelación'. Explica su postura sobre la representación de la sexualidad trans, critica la persistencia de estereotipos y la visión reduccionista de las mujeres trans como meros objetos de intercambio sexual. Señala cómo la representación de su protagonista, que disfruta su sexualidad sin depender de la subordinación económica, es un acto de vanguardia y de desafío a las normas sociales. Finalmente, Sosa Villada reflexiona sobre su trayectoria artística, desde sus inicios en el teatro hasta su incursión en el cine. Expresa su interés en explorar otros proyectos, pero también critica la escasez de roles interesantes para las actrices trans en la industria, enfatizando la necesidad de una representación más compleja y profunda que no se limite a los clichés habituales. A pesar de las dificultades, celebra el auge de otras actrices trans en el panorama teatral argentino, manifestando su deseo de colaborar con ellas y seguir desafiando los límites de la representación artística. En definitiva, el artículo ofrece un retrato completo de Camila Sosa Villada, una artista que utiliza su voz y su obra para desafiar las normas, romper barreras y promover una visión más inclusiva y auténtica de la realidad trans.